Begegnungen, Bühnen, Erfahrungen

DE | GB – Independent Rock

Energiegeladener Independent Rock in der eigenen Band mit Fokus auf klare Strukturen und kraftvolle Arrangements. Hier stand songdienliches Spiel im Mittelpunkt – weniger ist oft mehr. Die frühen Jahre waren meinerseits von ungezähmter Experimentierfreude geprägt, mit der Zeit jedoch setzte sich ein bewusst reduziertes, gesundes und dadurch effektives Drumming durch. Tosh brachte es auf den Punkt: "Don't play that fucking Jazz!" Komplexe Pattern, willkürlich gesetzt ohne Rücksicht auf den Song, hatten keinen Platz – dafür aber umso punktierter an den geeigneten Stellen. Die Produktion einer eigenen CD im Studio bot die Möglichkeit, Schlagzeug-Parts gezielt zu testen und zu optimieren – eine wertvolle Erfahrung in Arrangement, Sounddesign und Timing.

BLR – Pantomime & LIVE-Improvisation

Ein einzigartiges Projekt zwischen Musik und Bewegung: Das Stück „Juri Gagarin“, eine Hommage an den ersten Menschen im All, wurde von Pantomime-Künstler Igor inszeniert. Die besondere Herausforderung: Ein hybrides Drum-Setup mit akustischen und elektronischen Elementen, bei dem 60–70 % improvisiert waren. Jeder Schlag basierte auf spontanen Reaktionen – sei es auf die Pantomime oder das Publikum. Schnelle Anpassung, eine 1:1-Übersetzung und maximale Präzision machten jede Aufführung zu einem intensiven, nicht wiederholbaren LIVE-Erlebnis.

DE – Theater, Komödie

Musikalische Begleitung mit einem rein elektronischen Drumkit erfordert Präzision und Gespür für Timing. Die Aufgabe bestand darin, das Stück rhythmisch zu stützen und Soundeffekte punktgenau ins Geschehen einzufügen – immer on cue. Die Dynamik auf der Bühne glich oft einem Zirkusgeschehen, in dem Spontanität und schnelle Reaktion gefragt waren. Unvorhersehbare Ereignisse und Verzögerungen gehören zum Live-Theater, weshalb Flexibilität und ein sicheres Gefühl für den dramaturgischen Fluss essenziell waren.

DE – Electronic

Ein außergewöhnliches Soloprojekt mit einer einzigartigen Klangästhetik: Ein einziges Stück, 30 Minuten lang, ein Jahr in der Entwicklung. Die gesamte Soundbasis bestand ausschließlich aus gesampelten menschlichen Stimmen – von Chören und Obertongesang bis hin zu Jodeln, Tuvai-Gesang und Beatbox. Alles live getriggert, ohne Sequenzer, gesteuert über ein hybrides Drum-Setup, das akustische Drums mit Elektronik-Pads und Triggern kombiniert. Eine intensive Auseinandersetzung mit Klang, Rhythmus und der Stimme als Instrument.

DE | Electronic

Ein weiteres innovatives Soloprojekt, das die Konzeption von Droice aufgreift, weiterentwickelt und erweitert. Diesmal jedoch nicht mit menschlichen Stimmen, sondern mit einer breiten Palette an live getriggerten Samples – ohne Sequenzer, alles in Echtzeit gespielt. Kontrabass, Gitarren, Keyboard-Sounds und Effekte verschmelzen mit einem hybriden Drum-Setup, das akustische Drums mit elektronischen Pads und Triggern kombiniert. Organische Rhythmen treffen auf elektronische Texturen – eine Klangwelt, die sich ständig neu formt.

DE – Der Einstieg in die Welt des Big Band Jazz

Die Big Band der Ruhr-Universität Bochum ist ein gefragtes Ensemble, das regelmäßig bei universitären und städtischen Veranstaltungen auftritt. Hier begann die Reise in die Welt der Big Band-Musik – und mit ihr eine steile Lernkurve. Neue Strukturen, komplexe Arrangements, enge Abstimmung mit Bläsersätzen – alles war eine Herausforderung, alles passierte zum ersten Mal. Ein prägendes Erlebnis, das den Grundstein für spätere Projekte legte und zeigte, worauf es beim Drumming in einem großformatigen Jazz-Ensemble wirklich ankommt.

DE – Jazztradition mit internationalem Format

Die Big Band der Musikschule Dortmund steht für exzellenten Big Band Sound und profitiert von einem Fachbereich JAZZ, der weit über die Stadtgrenzen hinaus bekannt ist. Durch die intensive Arbeit mit talentierten Musikern und professionellen Dozenten hat sich die Band eine außergewöhnliche stilistische Bandbreite erarbeitet. Auch hier bot eine Tour durch Ungarn die Gelegenheit, diese Qualität auf internationaler Bühne zu präsentieren. Mit anspruchsvollen Arrangements, präzisem Zusammenspiel und stilistischer Vielfalt begeisterte die Band ihr Publikum und unterstrich ihren hohen musikalischen Anspruch.

DE – Trash Metal

Harte Riffs, volle Hallen, kompromisslose Energie – doch manchmal braucht es einen Kontrast. Als Frank den Drang verspürte, einen Bossa Nova fernab seiner typischen Stilrichtung einzuspielen, entstand ein besonderes Projekt. Der Drum-Part wurde hier mit präziser Dynamik umgesetzt, aufgenommen und abgemischt im eigenen Studio. Eine spannende Verbindung von zwei musikalischen Welten, die zeigt, dass Kreativität keine Genregrenzen kennt.

DE – Cover & Partyband

DE – LIVE TV & Showband Experience

Als Drummer von Michael Wurst und den Tweens ging es bei Star Search um mehr als nur LIVE-Performance – es war eine Mischung aus Bühnenpräsenz und TV-Produktion auf höchstem Niveau. Für die Auftritte von Michael Wurst stand die Band live in der Show auf der Bühne, während Sat.1 die Originalbesetzung filmisch begleitete. Eine besondere Herausforderung, bei der es auf präzises Timing, Energie und die perfekte Abstimmung mit der Produktion ankam – denn im TV zählt jeder Schlag doppelt.

DE | HU – Swing, Präzision & internationale Bühnen

Die Big Band Experience vereint kraftvollen Jazz mit stilistischer Vielfalt und musikalischer Präzision. Regelmäßig verstärkt durch Gastmusiker aus den USA, wurde hier auf höchstem Niveau gespielt – mit besten Platzierungen und bedeutenden Wettbewerbserfolgen als Anerkennung. Ausgedehnte Konzertreisen führten uns bis nach Ungarn, wo es galt, sich vor internationalem Publikum zu beweisen. Virtuosität, Teamgeist und Anpassungsfähigkeit standen im Mittelpunkt, um jeden Auftritt zu einem mitreißenden Erlebnis zu machen.

DE | FR – Jazz Across Borders

Die Big Band Waltrop hat mit ihren mitreißenden Swing- und Jazz-Arrangements das Publikum in Frankreich begeistert. Die Tournee durch Frankreich stellte hohe Anforderungen an Flexibilität und Präzision, insbesondere im Zusammenspiel mit der Bläsersektion. Die Auftritte boten die Gelegenheit, die musikalische Vielfalt und das Können der Band einem internationalen Publikum zu präsentieren.

DE – LIVE & Festival-Drumming

Vielseitigkeit und Anpassungsfähigkeit sind der Schlüssel, wenn es darum geht, als Live-Drummer für verschiedene Bands und Veranstaltungen gebucht zu werden. Sofort einsatzbereit, flexibel in jedem Genre – von kleinen Club-Gigs bis zu großen Bühnen mit tausenden Zuschauern. Besonders herausfordernd: das Spielen vor einer riesigen Menschenmenge und das eigene Bild auf den Monitoren zu sehen – eine Mischung aus Konzentration, Adrenalin und purem Live-Erlebnis.

DE – Studio Sessions & Recording

Studioarbeit erfordert jedes Mal höchste Präzision – die musikalische Vision anderer umzusetzen und exakt das einzuspielen, was gewünscht ist, ist immer eine Herausforderung, aber eine außergewöhnlich spannende. Hier zählen absolute Timingfestigkeit, exakte Dynamik und die Fähigkeit, schnell professionelle Ergebnisse zu liefern. Effizienz ist entscheidend, denn im Studio gilt: Zeit ist Geld.

DE – MoG

Radikal, unberechenbar, genreübergreifend – Honigdieb sprengt musikalische Konventionen und kombiniert Breakbeat mit Hardrock, Punk mit Volksmusik, Reggae mit mittelalterlichen Klängen. Gegründet 2002 von Sir Hannes Schmidt, der zuvor mit den Idiots und Phantoms of Future in der Dortmunder Punk-Szene aktiv war, verfolgt die Band ein kompromissloses Konzept: „MoG“ – Musik ohne Grenzen. Hier ist maximale stilistische Flexibilität und Spontanität gefragt – ein kreatives Spielfeld, das ständig neue Herausforderungen stellt.

DE – Karibische Rhythmen & preisgekrönte Klangwelten

DE – Minimalismus mit maximaler Freiheit

Ein Repertoire aus Jazz-Standards vergangener Jahrzehnte, reduziert auf das Wesentliche – und genau darin liegt die Herausforderung. Als Duo ohne Bass entsteht eine besondere Dynamik: maximale Freiräume, die es mit Rhythmus, Akzenten und Interaktion zu füllen gilt. Jeder Schlag zählt, jeder Groove trägt das Zusammenspiel – ein musikalischer Dialog, der Flexibilität, Kreativität und absolute Präsenz erfordert.

DE – Swing, Dixie & die Kunst der Improvisation

Die Jazz Nuts aus Dortmund sind eine Formation, die sich ganz dem klassischen Jazz-Repertoire widmet. Mit Swing, Bebop, Latin Jazz und Dixie deckt die Band eine breite stilistische Palette ab, wobei Improvisation und Interaktion stets im Mittelpunkt stehen. Hier geht es nicht nur darum, Rhythmen exakt zu spielen, sondern sie mitzugestalten und flexibel auf musikalische Impulse zu reagieren.

Besonders herausfordernd ist das Zusammenspiel in offenen Arrangements, wo Dynamik, Timing und das richtige Swing-Feeling entscheidend sind. Dixie verlangt Drive, Bebop Präzision, Latin eine feine rhythmische Verzahnung – diese Vielseitigkeit macht jede Performance spannend und erfordert ein sensibles Gespür für die unterschiedlichen Jazzstilistiken.

DE – Deutsch Pop-Rock

Die Zusammenarbeit mit Thomas Herder, einem vielseitigen Musiker und Produzenten aus Essen, erfordert stilistische Flexibilität und ein Gespür für Dynamik. Seine Musik verbindet Elemente aus Rock, Pop und Songwriting, was ein präzises und zugleich kreatives Schlagzeugspiel verlangt. Besonders gefragt sind musikalisches Einfühlungsvermögen, technisches Feingefühl und die Fähigkeit, sich schnell an verschiedene Arrangements anzupassen – ein Projekt, das sowohl musikalisch als auch spielerisch abwechslungsreiche Herausforderungen bot.

DE – Swingende Leichtigkeit & Spielfreude

Die Dixie Family Witten bringt den unverwechselbaren Charme des klassischen Dixieland Jazz auf die Bühne. Hier stehen Leichtigkeit, Drive und melodische Vielfalt im Mittelpunkt, wobei jedes Instrument seinen eigenen Platz im Gesamtklang findet. Die Herausforderung für das Schlagzeug: Rhythmische Akzente setzen, ohne den Sound zu überlagern, und gleichzeitig den typischen, pulsierenden Swing dieser Ära lebendig halten. Die Band begeistert mit spielerischer Dynamik, eingängigen Melodien und echtem Live-Charakter.

DE – New Orleans Spirit & Tradition

DE – Vielseitigkeit in Klang & Stil

Das Casanova Jazz Orchestra aus Witten verbindet Dixieland, Swing und klassische Jazzstandards mit außergewöhnlicher stilistischer Bandbreite. Das Sextett, bestehend aus Schlagzeug, Geige, Bass, Gitarre, Klavier, Trompete, Saxophon und Klarinette, begeistert mit einer Mischung aus Bebop, Latin Jazz und sogar ungarischer Volksmusik. Die Herausforderung liegt im Zusammenspiel verschiedenster Klangfarben und Rhythmen, wobei dynamische Interaktion, stilistische Flexibilität und improvisatorische Freiheit zentrale Elemente der Musik sind. Ein anspruchsvolles, aber inspirierendes Spielfeld für präzises und ausdrucksstarkes Drumming.

DE – Oldies & Evergreens